我的语言限制

“我的语言的极限”是与艺术家 Chloe Brenan、Elaine Grainger 和 Johanna Nulty 的群展。对话开始;通过结构、声音和电影进行对话,试图阐明隐性知识、触觉记忆和潜意识体验

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我的语言限制

克洛伊·布雷南

伊莱恩·格兰杰

约翰娜·纳尔蒂

[Elaine Grainger 的艺术作品可通过 76-77 John Street Lower, Kilkenny 的窗户观看,直至 23 月 XNUMX 日星期日]

我的语言限制 是艺术家 Chloe Brenan、Elaine Grainger 和 Johanna Nulty 的群展。对话开始;通过结构、声音和电影进行对话,试图阐明隐性知识、触觉记忆和潜意识体验。

口头或书面语言可能会受到限制。在表达自己和解释他人时,通常必须遵守一些规则和准则。由于语言的限制,我们无法谈论的事情往往会被默默地忽略。这种无法表达个人的、与生俱来的和亲密的情感迫使我们寻找另一种方式来传达未说出口的内容。

克莱尔·路易丝·贝内特书中的一句话 池塘 一直是一个持久的灵感点,“我认为我的母语根本无法被写下来。我不确定它是否可以做成外部的,你看。我认为它必须留在原地;在我闪烁的器官之间的弹性阴暗中沸腾。”

这次新委托的艺术作品展览并不向公众开放,只是简单地实现和记录,只有伊莱恩·格兰杰(Elaine Grainger)的物品和元素组合仍然徘徊在基尔肯尼艺术办公室画廊(76-77 John Street Lower),直到23月XNUMX日星期日。

伊莱恩·格兰杰(Elaine Grainger)说:“从本质上讲,我的实践是记录和揭示看不见和闻所未闻的事物。缝合在一起的线是从微小的观察中诞生的;事情原封不动,事件的残留物和记忆的碎片失去了细节。画廊空间现场的作品是为了直接响应与当地石灰石采石场的合作而创作的。通过景观的断裂揭示记忆并记录其活跃的转变。画廊空间中呈现的作品本身就经历了转变,瓷器磨成灰尘,海棠落下和铸造,形成了改变的转变时间框架。每个组装起来的部件都有可能塌陷、收缩和解体,但永远不会消失。”

展览的纪念品是与作家 Michaela Nash 和设计师 Models & Constructs 合作制作的,以吸引无法参观画廊的观众。请发电子邮件 Artsofficekkcoco@gmail.com 即可获得邮寄的展览纪念品。

我的语言限制 这是基尔肯尼县议会艺术办公室 2020 年驻场新兴策展人与 Rachel Botha 共同举办的第三次展览。该计划由基尔肯尼县议会艺术办公室和爱尔兰艺术委员会资助。

克洛伊·布雷南

克洛伊·布雷南 (Chloe Brenan) 是一位跨界于动态图像、声音、版画、语言和摄影领域的艺术家。身体的孔隙度及其与周围环境的不可分割性是一个反复出现的问题。作品通常涉及对日常生活的诗意触觉和感知边缘过程的仔细审视,质疑身体、私密空间和更广泛环境之间的界限。她探索了肉体和智力的同时参与,以及两者之间的相互作用,这增强了我们对世界的模式和抱怨负责和做出反应的能力。一方面是我们的测量和建模能力,另一方面是我们的身体默契体验、推理和直觉的能力。

她曾在国内外举办过展览,包括卡洛视觉当代艺术中心、卡洛当代艺术中心、外围空间,韦克斯福德;戈尔韦艺术中心;图书馆项目,都柏林;催化剂艺术,贝尔法斯特;爱沙尼亚应用艺术与设计博物馆,塔林;以及在 2019 年都柏林艺术书展上印刷;日本东京艺术书展;我从来没有读过巴塞尔艺术书展。她的实践得到了爱尔兰艺术委员会、Thomas Dammann Junior Memorial Trust、Culture Ireland、NCAD 研究委员会、卡洛县议会和 ArtLinks 的支持。她的作品被爱尔兰 100Archive 收藏;提醒摄影要塞,东京,日本;新西兰音频基金会,杂志和艺术书籍收藏,新西兰奥克兰;和纽约现代艺术博物馆图书馆艺术家出版物收藏。

伊莱恩·格兰杰

Elaine Grainger 是一位在爱尔兰都柏林生活和工作的多学科艺术家。她的实践是对聚集和居住的物体和空间的时间进行特定地点的研究。在不同空间中构建、适应和改变其行为的组合体,很容易受到自发性的形成或崩溃的影响。邀请观众深入探讨这一转型之旅中的各个点,反思不稳定的过程,同时理解其失控。 

Grainger 重返全日制教育,并于 2018 年在爱尔兰都柏林 NCAD 完成了艺术硕士学位。入围 2018 年 RDS 视觉艺术奖,荣获 2018 年 RDS 爱尔兰文化中心、巴黎驻留奖,并入选皇家希伯尼安学院同侪驻留奖2019. 高度赞扬奖,Highlanes 画廊,2020. 展览:艺术​​硕士学位展 几乎没有,2018, 地点的可能性,CCI,巴黎和圣殿酒吧画廊及工作室,2019, 噪音之间的差距,复杂,2019。 还没有,没有,PADA 工作室,葡萄牙里斯本,2020 年。

约翰娜·纳尔蒂

Johanna Nulty 是一位居住在爱尔兰卡文的视觉艺术家。 Nulty 拥有斯莱戈理工学院美术学士学位,并在阿尔斯特大学获得艺术硕士学位。纳尔蒂的工作主要是基于物体的,从大量生产的材料和发现的物体中探索声音。她的实践探索了日常材料潜意识运动的可能性,并常常导致音频视频和声音片段的融合。

Nulty举办首次个展 这个地区的肖像 市政厅画廊,卡文,2017 年和最近 弗拉卡斯,亚麻艺术工作室,哈夫洛克之家,贝尔法斯特,2020 年。其他著名展览包括 Audioblast 音乐节 #8, Apo33, 法国, Photophobia 当代动态影像节, 汉密尔顿美术馆, 加拿大, 亚麻艺术工作室成立 30 周年、亚麻艺术工作室、Havelock House、贝尔法斯特、Catalyst 音轨 002、 共鸣 和催化剂音轨 003, 我们的聆听浴池

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